durkokaroly

Csont Ferenc

(Budapest, 1888 – Balatongyörök, 1966)

Festő, grafikus. A budapesti Képzőművészeti Főiskolán végzett, 1911-ben. Mestere: Ferenczy Károly. Tanulmányait Nagybányán, Párizsban, majd Itáliában folytatta. 1924-1936 között Párizsban, Rómában, Stockholmban, Berlinben működött. 1937-től haláláig Balatongyörökön élt és dolgozott. Első egyéni kiállítását 1915-ben, a Nemzeti Szalonban rendezte. 1936-ban ugyanitt mutatta be hazatérése után műveit. 1958-ban Keszthelyen volt gyűjteményes kiállítása, 1964-ben a Derkovits Teremben mutatta be grafikáit. Több műve található a Magyar Nemzeti Galéria, valamint a keszthelyi és a veszprémi múzeum gyűjteményében.

Csont Ferenc Read More »

Kádár György

(Budapest, 1912 – Budapest, 2002)

Festő, grafikus. Gallé Tibor, Bortnyik Sándor és Örkényi-Strasser István szabadiskolájában kezdte művészeti tanulmányait, majd 1937-1939 között Párizsban, az École Technique Supérieur Art et Publicité-ban fejezte be. 1947-49-ben a budapesti Iparművészeti Főiskola, 1949-től 1974-ig a Képzőművészeti Főiskola tanára volt. 1952-ben Kossuth-díjjal, 1955-ben Munkácsy-díjjal tüntették ki. 1958-ban feleségével, Tury Máriával közösen Diplome d Honneur-t nyert Brüsszelben a világkiállításon. 1972-ben érdemes művész, 1976-ban kiváló művész címmel tüntették ki. Első egyéni kiállítását 1946-ban rendezte. Legjelentősebb egyéni tárlatai: Róma, 1963-64, Budapest, 1986, Washington, 1990 és 1994, Budapest, 2001. Középületekben fennmaradt számos mozaikja, gobelinje és freskója. Könyvgrafikával és plakáttervezéssel is foglalkozott. Művei megtalálhatók a Magyar Nemzeti Galéria, a jeruzsálemi Yad Vashem Múzeum és számos hazai képtár gyűjteményében.

Kádár György Read More »

Kádár György

(Budapest, 1912 – Budapest, 2002)

Festő, grafikus. Gallé Tibor, Bortnyik Sándor és Örkényi-Strasser István szabadiskolájában kezdte művészeti tanulmányait, majd 1937-1939 között Párizsban, az École Technique Supérieur Art et Publicité-ban fejezte be. 1947-49-ben a budapesti Iparművészeti Főiskola, 1949-től 1974-ig a Képzőművészeti Főiskola tanára volt. 1952-ben Kossuth-díjjal, 1955-ben Munkácsy-díjjal tüntették ki. 1958-ban feleségével, Tury Máriával közösen Diplome d Honneur-t nyert Brüsszelben a világkiállításon. 1972-ben érdemes művész, 1976-ban kiváló művész címmel tüntették ki. Első egyéni kiállítását 1946-ban rendezte. Legjelentősebb egyéni tárlatai: Róma, 1963-64, Budapest, 1986, Washington, 1990 és 1994, Budapest, 2001. Középületekben fennmaradt számos mozaikja, gobelinje és freskója. Könyvgrafikával és plakáttervezéssel is foglalkozott. Művei megtalálhatók a Magyar Nemzeti Galéria, a jeruzsálemi Yad Vashem Múzeum és számos hazai képtár gyűjteményében.

Kádár György Read More »

Gacs Gábor

(Pestújhely, 1930 – 2019)

Grafikus. A budapesti Művészeti Gimnázium elvégzése
után Koffán Károly, Konecsni György és Barcsay Jenő mesterek irányítása alatt a Magyar Képzőművészeti Főiskolán folytatta művészeti tanulmányait. 1959-62 között Derkovits-ösztöndíjban részesítették, 1964-ben Luganóban nemzetközi díjat nyert, itthon pedig megkapta a Tornyai-plakettet, 1966-ban és 1975-ben a Munkácsy-díjat. 1963 óta a budapesti Képző- és Iparművészeti Szakközépiskola grafika szakának tanára, 1979-83
között és 1996 óta igazgatóhelyettese. Műveivel szerepel hazai és külföldi kiállításokon (Ernst Múzeum, Hódmezővásárhely, Miskolc, Bécs, London, Firenze, Róma, Párizs, Berlin). A Magyar Nemzeti Galéria, a miskolci és a hódmezővásárhelyi múzeum őrzi műveit.

Gacs Gábor Read More »

Tóth László

(Nyíregyháza, 1926 – Budapest, 2009)

Festő. A Képzőművészeti Főiskolán diplomázott Szőnyi István és Hincz Gyula tanítványaként 1957-ben, és ettől az évtől állít ki rendszeresen. Részt vett egyéni (Műcsarnok, Debrecen, London) és csoportos tárlatokon (Műcsarnok, Ernst Múzeum, Hódmezővásárhely, Párizs). Témáit a népi kultúrából, a hazai tájakból meríti, de a zene is (főleg Bartóké) nagy hatással van rá. Művei megtalálhatók a Magyar Nemzeti Galéria és több hazai múzeum gyűjteményében.

Tóth László Read More »

Szalatnyay (Klauszer) József

(Eperjes, 1915 – Budapest, 1994)

Festő. 1932-ben Szőnyi István és Vaszary János Baross utcai festőiskoláját látogatta. 1933-38: Magyar Képzőművészeti Főiskola, mestere: Réti István. 1936-ban Olaszországban, majd Ausztriában, Svájcban, 1964-ben Franciaországban, 1976-ban Mexikóban járt tanulmányúton. 1941–1948: a Vallás- és Közoktatási Minisztériumban dolgozott, majd a Magyar Képzőművészeti Főiskolán, ahonnan 1949-ben elbocsátották. 1991-ben rehabilitálták és a Magyar Képzőművészeti Főiskola címzetes főiskolai tanára címet kapta meg.

1949-51 között a Zrínyi Miklós Katonai Akadémia grafikusa. 1956-ig a Központi Tiszti Ház képzőművészeti körét vezette, majd rajztanári állást vállalt Soroksáron, Pesterzsébeten és az I. kerületben. 1983-ban megkapta a Munkácsy-díjat.1986-1989 között a Molnár-C. Pál Baráti Kör főtitkári, 1989-1995 között tiszteletbeli elnöki tisztét töltötte be.

A tokaji, a miskolci művésztelepen, valamint a szigligeti alkotóházban dolgozott. Festette a Duna-menti, a pilisi és a balatonfelvidéki tájat, továbbá a budai Vár és Eger részleteit. Szénnel, pasztellkrétával, ceruzával, tollal, tussal, vízfestékkel éppen olyan jól bánt, mint az olajfestékkel. Expresszionista és szürrealista  hatások is érték, mindazonáltal stílusa a nagybányai festészet hagyományainak tiszteletéről tanúskodik. Tájképein a látvány szubjektív benyomásaitól telítetten jelenik meg. Emberábrázolása, természetlátásához hasonlóan közvetlen, őszinte és személyes benyomásait, véleményét tükröző. 1953-ban modellt ült neki Szinyei Merse Pál felesége, a 100 éves Probstner Zsófia színésznő, akiről 1874-ben a híres Lilaruhás nő festmény készült. Korának legfontosabb tudósairól, művészeiről – írókról, költőkről, muzsikusokról, festőkről, szobrászokról – készített bensőséges hangulatú portrékat. Arcképsorozatából kiemelkednek – Lyka Károly, Medgyessy Ferenc, Dénes Zsófia, Pilinszky János, Barcsay Jenő, Simone de Beauvoir és Kodály Zoltán – portréi. Könyvillusztrációkkal is jelentkezett.

Műveinek egy része fontos közgyűjteményekben van külföldön és Magyarországon.

(forrás: www.artportal.hu)

Szalatnyay (Klauszer) József Read More »

Sarkantyú Simon

(Pincehely, 1921 – Budapest, 1989)

Festő, grafikus. 1941-1944 között a Képzőművészeti Főiskolán Rudnay Gyula tanítványa volt, majd a Derkovits-féle kollégiumban fejezte be tanulmányait 1946-ban. 1947 és 1953 között a dombóvári, illetve a budapesti népi kollégium igazgatója volt. 1960-tól több mint húsz éven keresztül tanított a Képzőművészeti Főiskolán. Több európai országban járt tanulmányúton. 1950-től állít ki rendszeresen, számos egyéni megjelenés mellett (Budapest, Szombathely) részt vett csoportos kiállításokon itthon és külföldön is (Velencei Biennálé, Párizs). Szívesen festett csendéleteket, de a murális műfajok is érdekelték. Munkásságáért több elismerést is kapott, volt Derkovits-ösztöndíjas, kétszeres Munkácsy-díjas, és külföldön is kapott díjakat. Művei a Nemzeti Galériában, a Fővárosi Képtárban, Miskolcon és Szekszárdon találhatóak.

Sarkantyú Simon Read More »

Mezey Artúr

(Gyöngyös, 1907 – 1987)

Festő. 1907. január 27-én született Gyöngyösön, Mezey Artur Béla K.u.K., majd Magyar Királyi honvédtiszt és Horkits Katalin házasságából. Édesapja szolgálati feladatai miatt 1912-évben a család Bécsbe költözött, iskoláit itt végzi, ahol hamar felfigyelnek kiemelkedő rajztudására.

1922-től 1925-ig a Bécsi Grafikai Főiskolát (Graphische Lehr- und Versuchsanstalt (Bundesanstalt) – Wien) végzi, majd hazajön és 1927-1933 között a Magyar Királyi Képzőművészeti Főiskolán tanul mestere, Glatz Oszkár tanítványaként. A legképzettebb művészek egyike, imponáló rajztudással. Fiatalon azonnal megjelenik műveivel tárlatokon, kiállításokon, felfigyelnek képeire. 1933-ban olasz állami ösztöndíjat kap – államközi szerződés alapján – így Rómában a Collegium Hungaricumban folytatja tanulmányait Ferruccio Ferrazzi professzornál, freskó szakon sajátította el mindazt, ami a dekoratív festészet alapismereteit magába foglalja. Ilyen irányú megbízása itthon nem volt, csak egyszer, amikor „négerként” a Sztálinváros-i (Dunaújváros) vasmű bejáratát díszítő freskót készítette.

Az ösztöndíjas évek után mindig részt vett a Műcsarnok tavaszi és téli tárlatain, kiállít Sopronban, Budapesten az Ernst Múzeumban, a Nemzeti Szalonban 1932-52 között többször is, a Szépművészeti Múzeum „Székelyföldi ösztöndíjasok kiállításá”-n (1943). De láthatók alkotásai a Velencei Biennálé-n 1938/40-ben, Varsóban a Magyar Képzőművészeti Kiállításon 1939-ben, majd Kolozsvárott 1944-ben s utoljára a Műcsarnokban (1952).

Önálló kiállítása idehaza nem volt. Az esztergomi Keresztény Múzeumban a P. Szűcs Júlia által rendezett kiállításon szerepelt „Angyali üdvözlet” című alkotásával (1985). Már halála után ugyanezen festményével Rómában a Magyar Akadémián (2000), valamint Szegeden a Móra Ferenc Múzeumban (2001) a „Krisztus-ábrázolások a XIX-XX. századi magyar képzőművészetben” című kiállításon – teljesség igénye nélkül – Markó Károly, Fadrusz János, Munkácsy Mihály, Rippl-Rónai József, Domanovszky Endre, Molnár C. Pál, Madarassy Walter, Kondor Béla és mások alkotásaival együtt. E két utóbbi tárlat rendezője Szatmári Gizella volt.

Művészete korai korszakára a neoklasszikus figurális kompozíciók, vonalkultúra, vonalritmus és színharmónia jellemző. Portréinál nem a tetszetős kivitelre törekszik, hanem az ábrázolt személy lelki karakterét ábrázolja.

1939-ben megnősül, házasságot köt Zwierina Ilona matematika-fizika szakos középiskolai tanárnővel, ekkor költöznek a tisztviselőtelepi Héderváry (jelenleg Benyovszky) utca 41/a alatti lakásukba, ahol haláláig lakik és alkot. Házasságukból két gyermek született, Ilona Mária (1942) és Artur (László) (1944).

1941/42 években „Székelyföldi ösztöndíjban” részesül, a szabadban sokat és gyorsan fest, hazatérte után tájképei oldottabbak, színesebbek lettek, bátrabb, laza ecsetkezeléssel. Későbbi képeinél ez az oldottság még fokozódott.

1936-ban Jellinek Gida emlékdíjjal tüntetik ki, majd a Ferenc József díj dicsérete, Ferenc József díj kitüntető elismerése következik. 1941-ben az Országos Magyar Képzőművészeti Társaság művésztagjai sorába választja, meghívott tagja a Magyar Arcképfestők Társulatának, valamint tagja a Benczúr Társaságnak.

Katona nem volt. 1945. januárjában szovjet katonák Budapestről elhurcolják, gyalog hajtják Szolnokig, nincs barakk, az éjszakákat a foglyok a havon, a szabad ég alatt töltik. Aki reggel nem tud felkelni, szuronnyal ledöfik. Szolnokon bevagonírozzák, zsúfolásig töltött marhavagonban többnapi utazás után érkezik a romániai Focşani-ba, a táborban vérhas tizedeli a foglyokat.

A kényszermunkatáborból, a Szovjetunióból 44 kilósan, csont-soványan érkezik haza. Lassú felépülése után a MÁVAG-gyárban segédmunkás, majd díszletfestő. A gyárban 1947- ben Loósz József szobrászművésszel megalakít egy képzőművész kört, ahol rajzot, festést oktat, és amelynek még tíz évig vezetője. Ekkor festi a „Gőzkalapács” és a „Pecázók” című alkotását, mindkettőt az állam megvásárolta. Sokat dolgozik, kiállít a tavaszi, téli tárlatokon. A háború utáni években a többi művészhez hasonlóan nehéz időszakot él át, iparos-iskolában tanít rajzot, ábrázoló geometriát. A család megélhetését, vásznak, festékek, keretek vásárlását szerény jövedelme és felesége tanári fizetése biztosítja.

A kékcédulás választásokat követő kommunista hatalom átvétel újabb megpróbáltatást hoz.

1948-ban édesapjának – az embermentő, az üldöztetés alatt több családot segítő, bujtató –, 1932-ben nyugállományba vonult M. Kir. Honvédelmi Minisztérium Számvevőségi aligazgatójának nyugdíját elveszik. Öreg szülei jövedelem nélkül maradtak, kérelmükre, hogy akkor ezután miből éljenek, elvtársi válasz érkezik: „maguk már eleget éltek!” A hetvenkét éves öregember ezután haláláig segédmunkásként tartja el magát és feleségét.

1951-ben szülei kényszerlakhelyre, Konyárra történő kitelepítési határozatot kapnak. Lakásukba, bútoraik közé egy „elvtárs” költözik. Az utolsó pillanatban az ÁVH-n igazolják édesapja háború alatti mentőakcióit, így maradhatnak Budapesten, de a nyugdíjat és a lakást a szülei nem kapják vissza. A művész magához veszi az öreg, nincstelen szülőket és felesége tanári fizetéséből immár heten próbálnak megélni. A festővászon, a festék, a képkeret beszerzése megoldhatatlan feladatnak látszik.

Utolsó kétségbeesett próbálkozása kiállító művészként a Műcsarnok tavaszi tárlatán a Magyar-Szovjet Baráti Társaság képzőművészeti pályázatán szereplő 1952-ben festett nagyméretű vászna „Obraszcov mester magyar gyerekek között” című alkotása. A művel második díjat nyer, de a képet a közönség nem láthatja. A megnyitó után a képet leakasztják, eltávolítják, a bejárattal szemben kiállított alkotás helyén csak „A Román Köztársaság részére megvásárolva” felirat olvasható. Ezután minden képét a berendezkedett kommunista hatalom képviselői – „a szakmaiságra hivatkozó és kisajátító szűk kör” – indoklás nélkül kizsűrizi. Megfagy körülötte a levegő, lelkileg összeomlik, többé nem állít ki, nem küld be képet hazai kiállításokra.

1954-ben kényszerűségből, hogy szüleit és családját eltartsa, néhány művésztársával megalapította a „Szemléltető Oktatás Képzőművészeti Alkotóközösség”-et. Főleg grafikai munkákat végez, iskolai szemléltető eszközöket, táblákat készít. A grafikai munka mellett az Orvostudományi Egyetem, valamint az Állatorvosi Főiskola részére közel húsz éven át, nagyméretű anatómiai, műtéttani, a hallgatókat oktató vásznakat fest és anatómiát tanul.

1956-ban a forradalom alatt a Bécsben élő, volt grafikai főiskolás barátai hívják, fűtött lakással várják, de nem hagyja el az országot.

1958-ban a Nemzeti Színház bemutatja Miroslav Krleža „A Glembay ház” című drámáját Bojan Stupica rendezésében, briliáns szereposztásban: Glembay Ignác – Major Tamás, felesége, Castelli báróné – Tőkés Anna, Glembay Leone – Lukács Margit, Fabrizy-Glembay – Somló István, Dr. jur. Fabrizy-Glembay Puba – Kálmán György, Silberbrandt Alajos – Básti Lajos, Dr. Altmann – Apáthy Imre. Egy hét alatt a szereplők portréit különböző mesterek stílusában, az adott kor kosztümjeiben úgy kell megfesteni, olyan méretben, hogy a nézőtérről felismerhetőek legyenek. A feladatra a kor nagyjai nem vállalkoznak. A színház a Képzőművészeti Főiskola rektorától, Domanovszky Endrétől kér segítséget. A rektor úr tanácsolja, keressék meg volt évfolyamtársát, Mezey Arturt, mert ily rövid idő alatt más-más mester modorában, hét portrét, különböző korabeli ruhákban, ha elvállalja, ismeretei szerint csak ő képes megfesteni. A megbízást Mezey Artur elfogadta, a portrék határidőre mindenki megelégedettségére elkészültek; a rendező Bojan Stupica el volt ragadtatva.

A művész örült a megbízásnak, örült, hogy megcsillanthatta mesterségbeli tudását és remélte, a bravúros teljesítmény ismét megnyitja számára a kiállításokon, tárlatokon való részvétel lehetőségét. Azt beszélik, hogy a portrék a Nemzeti Színház Blaha Lujza téri épületének felrobbantása előtt a kelléktárból kétes körülmények között eltűntek és látni vélték azokat, családi szalonok falait díszítve.

A siker nem maradt el, a művész útlevelet kapott és rövid látogatást tett Ausztriában. Hazaérkezése után a hatalom képviseletében megkeresték és sajnálkoztak a korábbi „adminisztratív” intézkedések miatt. Majd közölték, hogy tudják, beszéli a német és osztrák nyelvjárásokat az irodalmi német mellett, kaphat ismét útlevelet és bárhol felállíthatja a festőállványát, ”csak egy kérésük lenne, hogy ott közben meg kellene figyelni pár dolgot”. Az elutasítás, bár udvarias volt, csalódást okozott a felkérőknek, így ezután hosszú ideig ismét csak magának festett, egy-egy magán megbízású portré kivételével.

A megélhetést ismét az alkotóközösség jelentette, míg korábbi anatómiai és műtéttani munkáira felfigyelt Dr. Nagy Dénes orvos-professzor és felkérte a „Röntgenanatómia” (1959) és „Mellkas-sebészet”(1962) orvostudományi könyveinek illusztrálására. A sebészeti eljárások fényképi megjelenítése a hajszáleres vérzés és a testszövetek csillogása miatt szinte lehetetlen. Az anatómiai ismeretek mellett, a patológián vázlatokat készít, mely után a műtéti fogásokat 1×1 méteres akvarell festményeken ábrázolja. A festmények fényképezése és kicsinyítése után már alkalmasak voltak a nyomdában a készülő anatómiai, műtéttani könyvek illusztrálására. A könyvek angol, német és orosz nyelven is megjelentek. A könyvek illusztrációit értékelve Dr. Schade amsterdami holland orvos professzor 1973-ban meghívta munkatársának. 1973-tól 1976-ig Hollandiában dolgozott, szabadidejében Amsterdam, Hága múzeumait látogatta és ismét festeni kezdett. Képeivel Alkmaar, Amsterdam, Haarlem galériáiban találkozhattak az érdeklődők, de számos portré megbízást kapott Németországból is.

Hazatérve tájképeket festett, vásznaira a gazdag színvilág, a magabiztos ecsetkezelés jellemző, gyorsan fest, megragadva és visszatükrözve a pillanat hangulatát. Párszor még Bécsbe utazik portré megbízásokat teljesítve, olaszországi és ausztriai kirándulásain akvarelleket fest. Szívesen tartózkodik és fest fia szigligeti házában, de egészsége megromlik, egyszerre már csak pár napot tölt ott. A nyolcvanas évek közepétől a biztonságot orvos lánya Dr. Mezey Ilona, veje Dr. Benoist György és a családi barátja Dr. Várkonyi Ákos közelsége jelentik, nem mozdul ki Budapestről. 1987. június 4-én éri a halál Budapesten. Sírja az óbudai temető 13 parcellájában található, anyósa, szülei és 2003-ban elhunyt felesége közös nyughelyén.

Forrás: www.mezeyartur.hu

Mezey Artúr Read More »

Ágoston Ernő

(Sopron, 1889 – 1957)

Festő, grafikus. A budapesti Képzőművészeti Főiskolán tanult a múlt század első évtizedében. Mesterei: Ferenczy Károly, Réti István. 1924-ben elnyerte az Állami Grafikai Díjat, 1926-ban pedig Budapest Székesfőváros nagydíját. Szülővárosában telepedett le, ahol az oktatómunka mellett a helyi művészközösség megbecsült, reprezentáns tagjává vált. A két világháború között sikerrel szerepelt az országos kiállításokon. Jelentősek soproni városképei. Freskója található a kópházi búcsújáró templomban. 1990-ben az általa és tanítványai által készített művekből emlékkiállítást rendeztek. Sok munkáját őrzi a soproni Liszt Ferenc Múzeum.

Ágoston Ernő Read More »

Uhrig Zsigmond

(Szentendre, 1919 – Vác, 1993)

Festő, tanulmányait 1934-ben a budapesti iparrajziskolában kezdte, majd 1937-től a Képzőművészeti Főiskolán folytatta – mestei Aba Novák Vilmos és Rudnay Gyula voltak. 1944-ben behívták katonának, és Németországban amerikai hadifogságba került. Innen szabadulva Németországba költözött, ahonnan 1946-ban tért vissza Magyarországra, Bocsára, majd kicsivel később Gödre. 1949 és 1956 között nem tudott megélni művészetéből, ezért az Egyesült Izzóban volt kénytelen dolgozni – utóbbi a művész idegösszeroppanásához vezetett. A gyógyulás reményében újfent ecsetet ragadott, és friss csendéleteket, tájképet festett; kedvenc témája továbbra is a Dunakanyar maradt. 1961-ben a Derkovits Teremben tartott egyéni kiállítása hozta meg a sikert és az anyagi elismerést. Fiatalokkal is szívesen foglalkozott, több, mint tíz évig vezetett képzőművészeti szakkört. Kiállító művészként a Műcsarnokban, a Nemzeti Galériában mutatkozott be képeivel. Művei a Magyar Nemzeti Galériában láthatók.

Uhrig Zsigmond Read More »